第82章 聊电影（下）(4 / 5)

方》拍的是两名年轻人的机车之旅，虽没有前作《爱的发声练习》那样活在另一个世界般的不忍卒睹，不过却还是充斥着无病呻吟式的情感伤逝。

    至于《废物》和《山猪温泉》，前者讲城乡差距的感怀，后者描摹失去亲人、渐渐抚平伤痛的心路历程，两片都充满诚意地为台湾土地发声，却也皆因执行预算极少的压力下，只维持了基本面的局限。

    《时下暴力》由一群平均年龄不到三十岁的年轻电影人合力集资拍摄，以阿瑟·米勒（Arthur～Miller）经典剧作《熔炉》（The～Crucible）为蓝本，让这部经典舞台剧的文本与现代校园里的改编版本交相呈现，结果两者间看不太出对照的必要，反而是互相扞格的矫揉造作，演员表现也出现了过度舞台化的尴尬。

    另一部同样被舞台原典给困住的电影，则是改编自李国修经典剧作的《极光之爱》，因应从舞台幻觉转至电影的写实性，剧本未见适切的改编，当北极没有实景拍摄，失恋的痛苦也只诠释出不痛不痒的哀伤之际，这部电影注定要走向失败的命运。

    在纪录片领域，2014年仍有几部纪录片“挤”进了院线体制映演，不过已不复见2013年的风起云涌，唯一大幅上映的纪录片，大概只有任贤齐执导的《妈祖乃台湾》，不过这部影片整体来说只“跟”上了妈祖绕境台湾的宗教狂热，深度、广度皆不足，与其说是纪录片，倒不如说是台湾电视上流行的“行脚节目”的大银幕版。因此话题虽然不小，但票房与口碑都未竟理想。

    另外几部也都只有以邰北为主的极小型规模上的影片。《战酒》以金门酿造高粱酒的历史背景拉开时间轴线，却只成就了宛如歌功颂德般的流水账与植入性营销，也很难列在纪录片的美学范畴中讨论。

    最后，真正具有高水平表现的纪录片，大概只有《筑巢人》和《余生：赛德克·巴莱》两部。走过2013年《十二夜》与《看见台湾》的繁荣假象，台湾纪录片终于也回归到常轨状态，不再被视为可以任意操作成民粹主义式的热卖商品。

    《筑巢人》是2013年台湾电影节的百万首奖得主，延宕了几乎半年余，才终于有机会上映。这部长度不到60分钟的纪录片，用灵活且自觉的镜头观点拍摄了自闭症儿子与照顾他的单亲父亲之间那难以言说的紧绷关系。在贴近与冷眼旁观之间，沈可尚掌控了精准的调度，让这份残忍与不堪赤裸裸呈现在你我眼前，却又维持住对被摄者应有的观照与尊严，撼
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